Jose Ramon Elorriaga ZUBIAGIRRE

BIOGRAFIA (esp)

·        Médico, escritor, artista plástico: pintor, dibujante, grabador, escultor, y cartelista en exposiciones individuales y colectivas.

·        Dibujante oficial de la Cátedra de Anatomía de la Facultad de Medicina en Valladolid.

·        Cofundador del Colectivo de artistas plásticos «Antzezaleak» de Getxo (Bizkaia).

·        Socio, dantzari y mendigoizale en el patronato “Itxas Gane” (Algorta. Bizkaia)

·        Miembro de la Asociación de Escultores Eskuahaldunak.

·        Ilustrador de libros de Medicina.

·        Autor de trabajos históricos de contenido médico.

·        Escritos históricos en relatos, cuentos y artículos.

BIO

Nazco en Algorta (Bizkaia) en 1949, haciendo de séptimo hijo de una familia de 9 hermanos/as.

Mi educación infantil fue entre monjitas de la Caridad y el principio del bachiller en el famoso centro “Bidegorri” (camino rojo). Centro donde las educadoras, profesoras carentes de inteligencia emocional, nos sometieron durante años a palizas, castigos, insultos y vejaciones.

Los años comprendidos entre 1963 y 1968 fueron decisivos en mi formación. Pertenecí a “Itxas Gane”;  Grupo Alpino Excursionista del Patronato Aldai (GAE del PA) y Organización Artístico Recreativa (OAR). “Itxas Gane” fue el centro de la expresión artística y deportiva de todo el municipio. En ella voluntarios, principalmente de Getxo, promovieron la cultura Vasca a través de actividades muy dinámicas relacionadas con el scoutismo, el montañismo, la danza, el Euskera, la música y el deporte en general. De este grupo salieron desde importantes bertsolaris y txistularis, hasta afamados dantzaris, futbolistas y montañeros.

Participé en el scoutismo con 13 años y fue la primera experiencia de vivir al aire libre en campamentos por la geografía vasca. Así tomé contacto con el montañismo, que sería la afición por excelencia para toda la vida. El montañismo me enseñó mucho de nuestra tierra, el compañerismo, la disciplina del esfuerzo y amar la naturaleza. Tuve oportunidad de seguir a montañeros consagrados que, a la vez que me guiaban por los caminos del monte, también lo hicieron por los caminos de la vida.

A los 15 años, los que éramos ya una cuadrilla de jóvenes con base en la plaza de Algorta, entramos a formar parte del grupo de espatadantza de Itxas-Gane, con el que participamos en fiestas de localidades y alardes por toda Bizkaia.

Estoy convencido de que me estrené en las artes plásticas en cuanto me hice con la insustituible pizarrita con marco de madera, a la que por una cuerdita se ataba un trapito para borrar la huella del pizarrín. El pizarrín me pareció un prodigio de herramienta, como hoy me parece un buen lapicero.

Mi padre Anton y mi hermana Marisol fueron los primeros pintores que conocí y probablemente así nació el sentimiento de que dibujar y pintar era una actividad de lo más natural. Aita con sus pinturas en todos los bolsillos y coleccionando apuntes al natural. Genial con el color y la sensibilidad para dar alma a motivos que podían parecer insignificantes. Mi hermana, buena dibujante y académica con el color. El estímulo a través de pinturillas “Alpino" y la caja de acuarelas que a los 13 años me regaló la tía Miren, de regreso de Inglaterra. Fue el estreno de la magia del color.

Fue en el hogar a través de los estímulos donde se despertó la vocación por el dibujo y la pintura. Aita con la práctica y Ama, costurera de altura, con sus creaciones llenas de talento artístico. Me considero autodidacta gracias al ejemplo permanente de mi padre.

En mi naturaleza artística seguro que intervino también el mundo de los cuerpos, fantasías y ensoñaciones infantiles al aire libre. Esto se propiciaba especialmente en un pueblo como Algorta, con abundantes playas, espacios verdes bucólicos, aldea y puerto de pescadores, donde sus pobladores se conocían.

En el paso a Colegios de Bachiller encuentro asignaturas de dibujo y profesores que me alientan sobre mi habilidad. Siendo adolescente diseño carteles anunciadores (como los de las fiestas del Puerto Viejo de Algorta) y propaganda, incluida la subversiva. Me convierto en un asiduo visitante de museos y exposiciones, aprendiendo sobre la pintura y la historia del arte. Comienzo mis primeros cuadros pintados al aire libre de las playas y costa de Getxo.

Diecisiete años en Algorta y la necesidad de volar. Una vocación: LA MEDICINA, y un hambre irrefrenable de vivir por uno mismo. La revolución de las ideas del mayo francés de 1968 y la universidad en Valladolid repleta de una juventud emocionada que quería cambiar el mundo. La edad, el lugar y las circunstancias del momento, junto a queridísimos camaradas, hicieron eclosionar la pasión de dibujar y pintar.

Guardo entrañables recuerdos de los momentos que pasé dibujando los bellísimos rincones del Valladolid histórico: lugares que eran el testimonio más rico del mundo, como Elcano paseando por aquellas callejas camino de la Chancillería. Valladolid tenía una gran actividad galerística y junto a los magníficos museos fueron mi gran laboratorio estético.

En una moto Vespino recorrí pueblos de los alrededores de Valladolid pintando al natural. Entablé amistad con los pintores locales Cuadrado Lomas y Chema Castilviejo.  Castilviejo, genial y alegre, Premio Castilla y León de las Artes en 2002, me instruyó en su estudio de Cubillas de Santa Marta. Me marcó tanto en el dibujo como en la pintura. Todavía hoy conservo un cuaderno que me regaló con varios de sus dibujos. Por otro lado, la vitalidad pintando y la sobriedad de Cuadrado Lomas influyeron positivamente en mi vocación.

Compartí la vida con grandes músicos, poetas y pensadores. Participé en la organización de Semanas Culturales universitarias de estudiantes vascos y contribuí con la elaboración de carteles para su difusión.

Por otro lado, decoraba las estancias de los pisos donde vivíamos, hacía retratos con betún de calzado y pasta de dientes, me adiestré en la reproducción de manos en escayola y grabé en linoleum para imprimir pasando la plancha por unos rodillos de escurrir de la lavadora.

Dibujé rincones de Valladolid junto a estudiantes de Arquitectura y elaboré el poster de fin de carrera. En la facultad de Medicina fui seleccionado como dibujante de la cátedra de Anatomía. Me familiaricé con los cadáveres que dibujaba coloreados, enteros y por piezas, en las pizarras de 2x3 metros que se utilizaban en las clases. También hice dibujos para el libro “Anatomía del Sistema Nervioso Central” publicado por el catedrático Dr. Gómez Bosque. Ilustré tesis y trabajos médicos, que me abrieron la puerta para vender dibujo y pintura a los profesores de la Facultad.

Por aquella época, vendí por primera vez, acuarelas de Getxo en exposición permanente en la Platería Gorbea de Algorta y también recibí encargos.

En 1974, junto a otros 3 pintores locales: Adolfo Martín (Arri), José Fernández y Potxo Onaindia configuramos el grupo artístico “Atea Zabalik” (Puerta Abierta) para trabajar en la promoción de las artes plásticas en el municipio. Nos acogimos a un manuscrito que desarrollaba ideas de compromiso del arte con la realidad social y de impulso a la creatividad plástica. Realizamos la primera exposición en Algorta.

Finalizada la carrera, realicé el servicio militar en Córdoba donde fui seleccionado para pintar la compañía en un mural de 3x2 metros. Ello hizo que el campamento lo pasase pintando y para el tiro de fusil, ametralladora, bombas y otros disparates me llevaron un día a mí solo al campo de tiro con ambulancia y sacerdote, por si acaso.

Conocí Sevilla de la mano de un querido amigo, Alfredo Morales, profesor de Arte en la Universidad de Sevilla. El tesoro artístico de aquella tierra, su belleza y la luz, fueron un descubrimiento definitivo para entender la dimensión que el arte representa en Sevilla. Viví allí con mi querido amigo y compañero de carrera Javi Busto Sagrado, genial compositor y creador de música, llegando a ser el número uno en composición y dirección Polifónica de Europa. Componía él y yo dibujaba o pintaba en aquel piso del barrio de los Remedios.

Ejerciendo la medicina viví en Rioja Alavesa, en plena naturaleza y fue un punto de inflexión en mi interpretación de la pintura al aire libre. Practicando montañismo con asiduidad me familiaricé con la toma de apuntes al natural: instantes atrapados, reflejo de emociones, poesías encerradas en humildes cuadernos. Luego vendrán las reflexiones e inspiraciones sobre el color y los estilos.

A lo largo de la vida ha sido el “impulso vital” el que me ha llevado por el camino de la expresión plástica. Él pone a tu disposición una prodigiosa energía que permite redefinir los espacios más íntimos del alma.

He ejercido la profesión de médico entre enfermos y enfermedades, en diferentes ámbitos del Sistema de Salud, durante 44 años. Haber ejercido en Unidades de Cuidados Paliativos, Servicios de Urgencias, Hospital Militar, Medicina de Familia, Medicina de Empresa, Servicios de Cirugía y otras áreas asistenciales, ha hecho que haya vivido momentos de gran intensidad emocional. Nunca he abandonado la práctica plástica.

Por fortuna, creo que como complemento he contado con el adiestramiento en interpretar emociones y sentimientos con las artes, la contemplación estética y la lectura.

Casado y viviendo en Algorta el trabajo me absorbe, sigo pintando al natural y el 12 de Marzo de 1.982, junto con Potxo, José y Adolfo formamos el “Colectivo de artistas plásticos Getxotarras ANTZEZALEAK” que aún sigue espléndidamente activo en la formación de las artes plásticas. Fui diez años su presidente y formé alumnos en dibujo. Tuvimos modelos naturales, horno de cerámica y taller de grabado, además de los talleres de dibujo y pintura. Hicimos exposiciones y muestras colectivas por todo el País Vasco.

Durante un período de siete años acudí regularmente al taller en Berango del estupendo escultor José Luis Fernández Butrón (Butrón) del que aprendí talla, modelado y reproducciones; una experiencia única porque su especialidad en románico estaba desapareciendo. En esta época vendo bocetos a tinta de esculturas a tamaño grande y expongo individualmente en tiendas de arte.

En Diciembre de 1.985 hago mi primera exposición individual de óleos, gouachs y acrílicos en un local de la plaza del Tilo de Algorta. En Septiembre de 1.986 expongo en el salón de plenos del Ayto. de Elciego (Araba) óleos y acrílicos del paisaje riojano-alavés. En 1.988 vuelvo a exponer en Elciego, en el antiguo hogar del jubilado de la Plaza, paisajes a óleo y 20 dibujos a tinta de calles de Elciego y sus reproducciones en carpetas. Sigo exponiendo en distintas muestras colectivas. Al mismo tiempo realizo una serie de dibujos a tinta de cuarenta caseríos del pueblo de Berango y hago modelos en arcilla de piezas escultóricas. Debido al trabajo profesional no puedo pintar tanto al aire libre, por lo que abro un estudio en la calle Andikoetxe de Algorta donde trabajo en acrílicos grandes.

Trasladados a vivir al campo, transformo el abordaje de mi dedicación al arte y llego a la madera influido por el ambiente de naturaleza que me rodea. Comienzo a realizar cuadernos de monte y de viajes, penetrando más seriamente en el mundo de la escritura. Me presento a concursos de pintura en La Arboleda, Plentzia, Mungia…

Un acontecimiento dramático en nuestra familia me lleva a la creación de una dimensión nueva en mi inquietud artística. Creo un mundo fantástico y feliz al que configuro con historia y el diseño escultórico de los personajes. Así nace una primera novela “Berroiales” una fantasía que continuaré desarrollando en los años siguientes. Los personajes berroiales (comedores de berros) los fundo en bronce en “Alfa Arte”. Tienen muy buena acogida tanto la obra escrita como las esculturas y los dibujos de la novela.

La pintora Menchu Gal entra en mi vida artística por su relación con mi padre en la época de refugiados de la guerra, en Tardets; donde ambos coinciden pintando, ella con unos 16 años. Yo conocía su pintura y entonces pude convivir con su genialidad. Pasamos muchos momentos juntos paseando por la playa de Ondarraitz en Hendaia y la llevé a Tardets, donde no había estado desde la guerra. Visitamos la casa de la señora que le compró el primer cuadro de su vida, Madeleine Jaureguiberry, y sus herederos nos lo enseñaron. Se emocionó enormemente y pude fotografiar el encuentro (entonces firmaba Menchita). Conocerla íntimamente a ella y su pintura añadió un soplo vivificante a la forma de entender mi propio estilo. Cuando pinto en la naturaleza escucho....sus enseñanzas.                                               

Desde 2010 acudo tres años al centro de grabado “La Taller” de Bilbao con la magnífica profesora Maite Martínez de Arenaza, fue una maravillosa experiencia que me llevó al mundo del grabado artístico.

En Mayo de 2012 expongo escultura junto a Patricia Cancelo y Frank S. Pardo en la sala de exposiciones de la Estación Renfe-Abando de Bilbao.

En 2013 expongo en la ludoteka de Fruiz.

En 2014 acudo al taller de técnicas de escultura de la artista Amaia Conde, maestra llena de arte, alegría y fuerza por la que llevan desfilando alumnos que llegan a destacar en la escultura. Hicimos una exposición conjunta en Deusto-Bilbao. En los actos conmemorativos de Osakidetza y Hospitales de Cruces, Basurto, Galdakao y alguno no público, los trofeos-regalo que se dan a los participantes relevantes son obras mías pasadas a fundición de bronce.

Continuo pintando, grabando, dibujando, escribiendo (colaboro con el Blog de Rioja Alavesa con artículos con el nombre de “El Caminante del Alma”) y haciendo esculturas con más tiempo por hallarme jubilado. Ensayo nuevos materiales y técnicas, acudiendo semanalmente al Museo de Reproducciones de Bilbao para hacer mano

En Agosto de 2022 vuelvo a exponer en Elciego (Araba) en el Aula de cultura, donde se adquieren obras de formato grande y medio, realizadas a óleo, acuarela, acrílico, grabado o mixtas

En 2023 entro a formar parte de la asociación “Eskuahaldunak Eskultoreen Elkartea” exponiendo en la sala Barrainkua de Bilbao, aulas de cultura de San Francisco y Otxarkoaga, y en el Azoka de Durango. En la plaza frente a la sala de exposiciones, siete de los miembros bajo la dirección de Guillermo Olmo construimos una reproducción del Mikeldi histórico de Durango de 7 X 4 mts. Utilizando madera reciclada de palets. Ha alcanzado un éxito rotundo y la hemos cedido al Ayuntamiento de Durango. En la asociación me responsabilizan del área de investigación e innovación. Buscamos la implicación de entidades para darnos a conocer pues somos de momento un colectivo de 150 escultores.

En Enero de 2024 autoedito una segunda novela “Donde tú sabes” con la editorial Círculo Rojo donde continúan las aventuras fantásticas de los personajes creados en la primera novela “Berroiales”.

BIOGRAFIA (EUS)

·        Medikua, idazlea, artista plastikoa: pintorea, marrazkilaria, grabatzailea, eskultorea eta kartelista erakusketa indibidual zein kolektiboetan.

·        Valladolideko Medikuntza Fakultateko Anatomia Katedrako marrazkilari ofiziala.

·        Getxoko (Bizkaia) «Antzezaleak» artista plastikoen kolektiboaren sortzaileetako bat.

·        Kide, dantzari eta mendigoizalea “Itxas Gane” patronatuan (Algorta)

·         “Eskuahaldunak” Euskal Eskultoreen Elkarte kidea.

·        Medikuntzako liburuen ilustratzailea.

·        Eduki medikoa duten lan historikoen egilea.

·        Idazki historikoak kontakizun, ipuin eta artikuluetan.

BIO:

Algortan (Bizkaia) jaio nintzen 1949an, 9 anai-arrebako familia bateko zazpigarren seme gisa.

Nire haur-hezkuntza Karitateko monjen artean izan zen, eta batxilergoaren hasiera “Bidegorri” zentro ospetsuan. Adimen emozionalik ez duten hezitzaileek, urtetan, jipoiak, zigorrak, irainak eta irainak jasan zizkiguten ikastetxean.

1963tik 1968ra bitarteko urteak erabakigarriak izan ziren nire prestakuntzan. “Itxas Gane”ko kide izan nintzen”; Aldai Patronatuko Alpino Talde Mendizalea (GAE del PA) eta Erakunde artistiko errekreatiboa (OAR). Itxas Gane izan zen udalerri osoko arte eta kirol adierazpenaren ardatza. Bertan, bolondresak, batez ere Getxokoak, Euskal kultura sustatu zuten scoutismoarekin, mendizaletasunarekin, dantzarekin, Euskararekin, musikarekin eta, oro har, kirolarekin lotutako jarduera oso dinamikoen bidez. Talde horretatik, bertsolari eta txistulari garrantzitsuetatik hasi eta dantzari, futbolari eta mendizale ospetsuetaraino atera ziren.

13 urteko scoutismoan parte hartu nuen, eta Euskal geografian kanpamentuetan aire librean bizitzeko lehen esperientzia izan zen. Hala, mendizaletasunarekin harremanetan jarri nintzen, nire bizitza osorako zaletasun nagusiarekin. Mendizaletasunak asko erakutsi zidan gure lurraz, adiskidetasunaz, ahaleginaren diziplinaz eta natura maitatzeaz. Mendizale ezagunei jarraitzeko aukera izan nuen, mendiko bideetan gidatzen ninduten bitartean, bizitzako bideetan ere ibiltzen irakatsi zidaten.

15 urte genituenean, Algortako plazan oinarritutako gazte-talde bat ginela, Itxas-Ganeko espatadantza taldean sartu ginen. Talde horretan lan handia egin genuen, eta Bizkaia osoko herri jai eta alardeetan parte hartu genuen.

Zihur nago nire arte plastikoetako estreinaldia zurezko markoa zuen arbeltxoa lortu nuenean izan zela. Hari  baten bidez zapi bat lotua zuen arbeltxo hurak, zapi horrekin marraztutakoa ezabatzeko aukera emanez. Arbeltxoa tresna oparoa iruditu zitzaidan, gaur egun arkatz on batek iruditzen zaidan bezala.

Nire aita Anton eta arreba Marisol ezagutu nituen lehen pintoreak izan ziren, eta, zihur asko, horrela sortu zen marraztu eta margozteko jarduera  naturaltasun sentimenduaz. Aita, bere pinturak poltsiko guztietan zituela eta naturan egindako apunteak biltzen zituela. Bikaina zen koloreekin sentsibilitate handiz ezdeusak diruditen motiboei arima ematen zien. Arreba, marrazkilari ona eta akademikoa zen kolorearekin. Etxean zeuden “Alpino” pinturillak eta Ingalaterratik itzuli zen izeba Mirenek 13 urterekin oparitu zidan akuarela kaxa izan ziren nitzako kolorearen magiaren estreinaldia.

Etxean, estimuluen bidez, marrazketarako eta pinturarako bokazioa piztu zen. Aita praktikarekin eta Ama goi-mailako jostun talentu artistikoz betetako sorkuntzekin. Autodidakta naiz, aitaren adibide iraunkorrari esker.

Nire izaera artistikoan, zihur nago gorputz, fantasia eta gaztetasuneko ametsen munduak ere parte hartu zuela. Algorta bezalako herri batean gertatu zen hori, hondartz, berdegune bukoliko, herrixka eta arrantzaleen portuan, non bertako biztanleak ezagutzen baitziren.

Batxilergoko Ikastetxeetara igarotzean, marrazketako ikasgaiak eta nire trebetasuna bultzatzen duten irakasleekin topa egite dut. Gazte izanik kartelak diseinatzen ditut (Algortako Portu Zaharreko festatakoak  esaterako) eta propaganda, subertsiboa barne. Maiz museo eta erakusketetara joaten nintzen, pinturari eta artearen historiari buruz ikasteko. Garai hartan hasi nituen Getxoko hondartz eta kostaldeko lehen koadroak aire librean.

Hamazazpi urte nituela Algortan hegan egiteko beharra sentitu nuen. Bokazio batekin: MEDIKUNTZA, eta nork bere kabuz bizitzeko gosea. 1968ko Frantziako maiatzeko ideien iraultza eta Valladolideko unibertsitatea, mundua aldatu nahi zuen gazte hunkitu bat. Adinagatik, tokiagatik eta inguruabarrengatik, lagun maiteekin batera, marraztu eta margotzeko grina zabaldu zen han.

Valladolid historikoko txokorik ederrenak marrazten eman nituen uneei buruzko oroitzapen maitagarriak ditut: munduko lekukotzarik aberatsenak ziren lekuak. Valladolidek jarduera galeristiko handia zuen eta museo bikainekin batera nitzako laborategi estetiko handia izan zen.

Vespino motor batean Valladolid inguruko herrietan ibili nintzen, aire librean naturalera pintatzen. Cuadrado Lomas eta Chema Castilviejo margolari lokalen lagun egin nintzen. Castilviejo, geniala eta alaia, Arteetako Gaztela eta Leon Saria 2002an, Santa Martako Kubilla ikasten irakatsi zidan. Bai marrazkian bai pinturan markatu ninduen. Oraindik ere, zenbait marrazkirekin oparitu zidan koadernoa gordetzen dut. Bestalde, Cuadrado Lomas-en bizitasun eta soiltasunak eragin positiboa izan zuen nire bokazioan.

Musikari, poeta eta pentsalari handiekin partekatu nuen bizitza. Unibertsitatean Euskal ikasleen Kultur Asteen antolaketan parte hartu nuen, eta nik landutako kartelen bidez zabaldu ziren ekitaldi hauek.

Bestalde, bizi ginen solairuetako gelak apaintzen nituen, oinetakoen betunarekin eta hortzetako pastarekin erretratuak egiten nituen, eskuak eskaiolan erreproduzitzen ikasi nuen eta linoleumean grabatu nuen inprimatzeko, plantxa garbigailutik xukatzeko arraboletatik pasatuz.

Valladolideko txokoak marraztu nituen Arkitekturako ikasleekin batera, eta karrera-amaierako posterra egin nuen. Medikuntza fakultatean Anatomia katedrako marrazkilari hautatu ninduten. Eskoletan erabiltzen ziren 2x3 metroko arbeletan koloreztatuta, osorik eta piezaka marrazten nituen hildakoen gorpuak. Gómez Bosque katedradunak argitaratutako “Nerbio-sistema zentralaren anatomia” libururako marrazkiak ere egin nituen. Tesiak eta lan medikoak egin nituen, eta Fakultateko irakasleei marrazkia eta pintura saltzeko atea ireki zitzaidan.

Garai hartan, lehen aldiz saldu nituen Getxoko akuarelak, erakusketa iraunkorrean, Algortako Gorbea zilegian, eta enkarguak ere jaso nituen.

1974an, tokiko beste 3 pintorerekin batera, Adolfo Martín (Arri), José Fernández eta Potxo Onaindia, “Atea Zabalik” talde artistikoa eratu genuen, udalerrian arte plastikoen sustapenean lan egiteko. Arteak errealitate sozialarekin duen konpromisoaren eta sormen plastikoa bultzatzearen ideiak garatzen zituen eskuizkribu bati heldu genion eta lehen erakusketa egin genuen Algortan.

Karrera amaitu ondoren, zerbitzu militarra egin behar nuen Kordoban. Baina, 3x2 metroko horma irudi batean konpainia osoa margozteko hautatua izan nintzen eta epea margozten eman nuen. Hori dela eta, fusil, metrailadore, bonba eta bestelako zentzugabekeriak erabiltzeko egunean anbulantzia eta apaizarekin eraman ninduten, badaezpada ere.

Alfredo Morales lagun maitearen eskutik ezagutu nuen Sevilla, Sevillako Unibertsitateko arte irakaslea zen. Lurralde hartako altxor artistikoa, haren edertasuna eta argia, behin betiko aurkikuntza izan ziren arteak Sevillan duen garrantzia ulertzeko. Javi Busto Sagrado nire lagun eta ikaskide maitearekin bizi izan nintzen han, konpositore bikain eta musika sortzailearekin, eta Europako konposizio eta zuzendaritza polifonikoan lehena izatera heldua. Berak musika konposatzen zuen eta nik  marraztu edo margotzen nuen.

Arabar Errioxan bizi izan nintzen, naturaren erdian, eta inflexio-puntua izan zen aire libreko pinturaren interpretazioan. Mendizaletasuna sarri praktikatuz naturan apunteak hartzen ohitu nintzen: une harrapatuak, emozioen isla, koaderno xumeetan itxitako olerkiak. Gero etorriko ziren koloreari eta estiloei buruzko gogoetak eta inspirazioak.

Bizitzan zehar “bizi-bultzadak” eraman nau adierazpen plastikoaren bidetik. Hark energia oparo bat jartzen dizu eskura, arimaren espazio intimoenak birdefinitzeko.

Gaixoen eta gaixotasunen artean mediku lanetan aritu naiz, Osasun Sistemaren hainbat arlotan, 44 urtez. Zainketa Aringarrietako Unitateetan, Larrialdietako Zerbitzuetan, Ospitale Militarrean, Familiako Medikuntzan, Enpresako Medikuntzan, Kirurgia Zerbitzuetan eta beste arlo asistentzial batzuetan jardun izanak emozio handiko uneak bizi izan ditu. Inoiz ez dut praktika plastikoa albo batera utzi.

Zorionez, uste dut osagarri gisa arteekin, kontenplazio estetikoarekin eta irakurketarekin emozioak eta sentimenduak interpretatzen ikasi dudala.

Ezkonduta eta Algortan bizitzen, lanak xurgatu egiten nau, naturalki pintatzen jarraitzen dut, eta 1982ko martxoaren 12an, Potxo, Jose eta Adolforekin batera, “ANTZEZALEAK” artista plastikoen talde Getxotarra sortu genuen, arte plastikoen eraketan oraindik ere aktibo dagoena. Hamar urte eman nituen presidente, eta ikasleak marrazketan osatu nituen. modelo naturalak, zeramikazko labea eta grabatu-tailerra izan genituen, baita marrazketa eta pintura tailerrak ere. Erakusketa eta erakusketa kolektiboak egin genituen Euskal Herri osoan.

Zazpi urtez, Berangoko José Luis Fernández Butrón (Butron) eskultore bikainaren tailerrera joan nintzen. Bere esku talla, modelatua eta erreprodukzioak egiten kasi nuen. Esperientzia aparta, erromanikoan zuen espezialitatea desagertzen ari zelako. Garai honetan tamaina handiko eskulturen tintaz egindako lanak saldu eta bakarkako erakusketak egin nituen arte dendetan.

1985eko abenduan, lehen banakako erakusketa egin nuen Algortako Tilo plazako lokal batean (oleo pintura, gouachs eta akriliko lanak). 1986ko Irailean Eltziegoko udalaren osoko bilkura aretoan erakusketa egin nuen (Eltziegoko, Errioxa eta Arabako paisaiak oleo eta akrilikoan). 1988an, Eltziegon, beste erakuseketa bat, herriko kaleetako oleozko paisaiak eta 20 tinta marrazki aurkeztu nituen, baita haien kopiak karpetetan zaldu ere. Garai hartan hainbat erakusketa kolektibotan parte hartzen jarraitu nuen. Era berean, Berangoko berrogei baserritako tintazko marrazkiak egin eta pieza eskultorikoen buztinezko ereduak egin nituen. Lan profesionala zela eta, ezin nuen aire librean hainbeste margotu; beraz, Algortako Andikoetxe kalean estudio bat ireki eta bertan akriliko handietan lan egin nuen.

Bizilekua aldatu eta naturaz inguraturik artearekiko arduraren lanketa aldatu nuen, inguruko naturak eskeinitako egurra lantzera iritsi nintzen. Mendi eta bidaietako koadernoak lantzen hasi nintzen, idazkeraren munduan sarriago murgldu ere bai. Zugaztietako, Plentziako eta Mungiako, etab-ko pintura lehiaketetara aurkeztu nintzen.

Gure familiako gertaera dramatiko batek dimentsio berri bat sortzera eraman ninduen nire egonezin artistikoan. Mundu fantastiko eta zoriontsua sortu nuen, pertsonaien historioak diseinu eskultorikoarekin osatuz. Horrela sortu zen nire lehenengo eleberria: “Berroiales”. Hurrengo urteetan garatuko nuen fantasia bat. Pertsonaiak (Berro jaleak) brontzezko eskultura bidez sortu nituen “Alfa Arte”-n. Oso harrera ona izan zuten bai idazlana, bai eleberriaren eskulturek zein marrazkiek.

Menchu Gal margolaria nire bizitza artistikoan sartu zen aita Anton-ekin zuen harremanari esker. Biak  gerrako errefuxiatu-garaian ezagutu ziren Tardets-en; Menchu-k 16 urte zituela topo egin zuten margozten. Nik bere pintura ezagutzen nuen eta bere jenialtasunarekin bizi ahal izan nuen. Denbora asko eman genuen elkarrekin Hendaiako Ondarraitz hondartzan paseatzen, eta Tardets-era eraman nuen, guerra garaitik han egon barik zegoela. Bere bizitzako lehen koadroa Madeleine Jaureguiberryk erosi zion eta bere  etxea bisitatzera eraman nuen Menchu, eta haren oinordekoek erakutsi ziguten koadro hura. Izugarri hunkitu zen eta argazkia atera ahal izan nion momentu hari (orduan Menchita moduan sinatzen zuen). Hura eta haren pintura zehatz-mehatz ezagutzeak murmurio bizigarri bat erantsi zion nire estiloa ulertzeko moduari. Naturan margotzen dudanean, bere irakaskuntzak entzuten ditut...

2010ean, hiru urte eman nituen Bilboko “La Taller” grabaketa-zentroan, Maite Martínez de Arenaza irakasle Bilbotarrarekin. Esperientzia zoragarria izan zen eta grabatu artistikoaren mundura eraman ninduen.

2012ko Maiatzean, Patricia Cancelo eta Frank S. Pardorekin, eskultura erakusketan oparte hartu nuen Bilboko Renfe eta Abando geltokietako erakusketa-aretoan.

2013an, Fruizko ludotekan erakusketa egin nuen.

2014. urtean Amaia Conde artistaren eskultura-tekniken tailerrera joan nintzen. Artez, alaitasunez eta indarrez betetako irakaslea da, eta eskulturan nabarmentzen diren ikasleak haritzen dira. Elkarrekin egin genuen erakusketa Deustun (Bilbo). Osakidetzaren eta Gurutzetako, Basurtoko, Galdakaoko etabarreko ekitaldietan, parte-hartzaile garrantzitsuei ematen zaizkien brontzesko opari-sariak landu nituen.

Margozten, grabatzen, marrazten, idazten jarraitzen dut  (Arabar Errioxako blog-ean “El Caminante del Alma” izeneko artikuluekin parte hartzen), eta denbora gehiagoko eskulturak egiten ditut. Material eta teknika berrien entsaioan, astero Bilboko Berreginen Museora joanez, esku hartzeko

2022ko abuztuan, berriro era erakusketa bat antolatu nuen Eltziegon (Araba) kultura-gelan, eta formatu handiko eta ertaineko lanak aurkeztu nituen (oleoz, akuarelaz, akrilikoz, grabatuz edo teknika mixtos eginak)

2023an, “Eskuahaldunak Eskultoreen Elkarteko” kide moduan Bilboko Barrainkua aretoan, San Frantzisko eta Otxarkoagako kultur gelatan eta Durangoko Azoka erakusketatan parte hartu dut. Durangoko erakusketa areto aurreko plazan, Guillermo Olmoren zuzendaritzapean, zazpi kidek 7x4 metrotako Durangoko Mikeldi historikoaren erreprodukzioa sortu genuen pallet egur birziklatuak erabiliz. Arrakasta handia izan eta Durangoko udalari eman zitzaion. Elkartean ikerketa eta berrikuntza arloaz arduratzen naiz. Erakundeen inplikazioa bilatzen gabiz, elkartea ezagutzera emateko, oraingoz 150 eskultoreko taldea baikara.

2024ko urtarrilean, Círculo Rojo argitaletxearekin batera, bigarren eleberri bat argitaratu dut, “Donde tú sabes” izenekoa, aurreko “Berroiales” nobelan sortutako pertsonaien abentura fantastikoak kontatzen dituena.